Первая премьера сезона в Пермской опере – произведение Cantos («Кантос»), написанное композитором Алексеем Сюмаком специально по заказу театра. «Песни» (как переводится сantos с греческого) вдохновлены творчеством американского писателя Эзры Паунда (1885–1972), одного из основоположников англоязычной модернистской литературы. 7 частей и 6 речитативов на английском, латинском, греческом, французском и других языках мира постановщики видят как путешествие за знаниями, вдохновленное модернистской мечтой объединения человечества. 

В атмосферу спектакля, где находит отражение история XX века, зрителей начнут погружать еще на площади перед театром. Камерное действо будет разворачиваться на планшете сцены, а в музыке нет привычного солирующего голоса, но есть солирующий инструмент. 

Алексей Сюмак, композитор:

Алексей Сюмак, композитор

– Это опера, но как бы наоборот. В обычной опере, если это моноопера, я все-таки ее так позиционирую, – в ней есть главный персонаж, и все действие сосредоточено на нем. Обычно это певец или певица, которых сопровождает оркестр, какой-то инструментальный состав. У нас все наоборот: в качестве солистов идут исполнители на музыкальных инструментах, конкретно – скрипач. А аккомпанировать ему будут поющие люди. Получается, опера для солиста, который не поет, а играет, в сопровождении хора musicAeterna.
Солист, который не поет, а играет, – это скрипачка Ксения Гамарис, участница московского струнного ансамбля Rusquartet. В премьере также примет участие артистка оркестра musicAeterna Мария Стратонович. Кроме солирующей скрипки, в постановке задействованы 2 ударника и 25 артистов хора. Все будут одеты в костюмы из серого льна – материала, известного человечеству уже много тысячелетий. По их крою можно будет угадать архетипические «роли» нашего времени – от диктатора до заключенного.
Оформление сцены предполагает контрастные формы и текстуры: художник спектакля лауреат «Золотой Маски» Ксения Перетрухина сделала ставку на сочетание плавных изгибов природных материалов и графичных четких линий кулис и зрительских станков. На планшете сцены появится «райский сад»: будут установлены деревья и рассыпаны яблоки – на каждый спектакль понадобится не меньше 10 кг плодов сорта «Слава победителям».

Ксения Перетрухина, художник- постановщик:

Ксения Перетрухина, художник-постановщик

– Было важно передать хрупкость и человека, и привычного ему мира. На этот эффект работает прием с отсутствием рабочих сцены и миманса в спектакле, все придется делать самим артистам. Это для них непривычное занятие, и возможная неуверенность и неловкость движений создадут ощущение уязвимости и человеческой хрупкости.
А вот зрителям придется проявить крепость, даже чтобы попасть в зал: на входе им предстоит протиснуться через прорези в резиновом занавесе. Но настоящей активности от зрителей ждут в размышлениях и следовании за поэтом, его голосом – скрипкой. Паунд пытался из многоголосья – нестройного, разноязыкого – собрать материал и перестроить его по-новому. Иными словами, сделать старое новым и, как он мечтал, вечным. «Makе it new»* – главный принцип его художественной мысли.
По словам режиссера Семена Александровского, в спектакле пик этого усилия придется на каденцию. Александровский – один из лидеров современной театральной режиссуры, основатель и идеолог «Pop-up театра» в Санкт-Петербурге, известный своей работой в направлении «документальный театр». Чтобы облегчить зрителю внутреннюю работу, режиссер планирует погрузить аудиторию в особое состояние.

 
Семен Александровский, режиссер-постановщик:

Семен Александровский, режиссер-постановщик

– Мы хотим переместить зрителей в ритуальное пространство «путешествия» Паунда. Главная метафора Паунда – это Одиссея, плавание за знанием. Это путешествие уводит нас из мира сегодняшнего и ведет через мир мертвых. Путешествие через загробную жизнь, чтобы оттуда извлечь умершие любовь и свет, которые озарят наше бытие сейчас. Герой должен пройти через царство мертвых, вернуться оттуда живым, вернуться со своей возлюбленной, со своим светом. Для того чтобы этот свет вернуть в мир.
Отправиться в путешествие за светом и открыть самих себя заново с Cantos можно будет 6, 7 и 8 декабря. Подготовиться к премьере можно на третьем цикле «Лаборатории современного зрителя», который уже стартовал. Его программа размещена на сайте театра.
Напомним, в программе «Лаборатории» два направления: «Открытый мир» и «Открытый театр».
«Открытый мир» – это лекции и творческие встречи с участием авторитетных пермских, российских и мировых экспертов в различных сферах искусств. Вход на мероприятия свободный, но по обязательной предварительной регистрации.
«Открытый театр» адресован зрителям Пермской оперы, желающим получить максимально полное представление о театральной жизни. Обязательное условие участия в программе цикла – приобретение билета на событие, которому он посвящен. Билет должен быть приобретен до вводной лекции. 

*Известное выражение Эзры Паунда, означающее «Сделай это заново».