18. 8. 2018 |
06:31|
ВАССА – этот аккорд останется в памяти

Фото: Вадим Балакин

 

Во время путешествия М. Горького по Америке в 1906 г. он написал роман «Мать», в котором отразились идеи «богостроительства», литературного евангелизма. А осенью 1910 г. он закончил работу над пьесой, она вышла отдельной книгой с подзаголовками «Мать», «Сцены» в издательстве И. П. Ладыжникова, Берлин. Позднее появился заголовок «Васса Железнова»

 

В 1935 г. Горький написал ее «второй» вариант, где под партийным давлением обострил тему классовой борьбы. Первый вариант пьесы «Васса Железнова» был включен во все собрания сочинений писателя, но на сценах советского театра первый вариант не был известен. А второй вариант стал классикой советской сцены.

 
Но вот пришли иные времена. Сегодня идет стремительная переоценка ценностей, причем, признаемся, в сторону упрощения. Корысть является целью, смыслом существования, деньги определяют общественный статус человека. И вот об этом написал Горький еще тогда – сто лет назад. Мало что изменилось сегодня. Все чувства, страсти и переживания участников трагедии нам понятны.

 
Сюжет основывается на противоречиях внутри одной семьи, борьбой за наследство. Васса Железнова выступает в первую очередь как мать и глава семьи, которая при больном муже должна позаботиться о своих детях и распределении обширного наследства.

 
Но у детей совсем иные планы. Сын хочет забрать деньги, дочь – уехать, еще один – изъять капитал. И никто не хочет продолжить дело родителей, многие годы в тяжкой конкуренции поднимавших и развивавших его. А каждый мечтает только о деньгах и о том, когда можно будет наконец вырваться из цепких материнских объятий.

 

Фото: Вадим Балакин

 
Все, кто окружает Вассу, способны только разрушать – она же пытается что-то делать и всеми силами бьется за спасение целостности дома. И это все она делает только ради них: семьи, детей. Недаром ее фамилия ЖЕЛЕЗНОВА – железная дама… Васса готова преодолеть любые препятствия судьбы: подделать завещание, угрожать, решиться на убийство (хотя и чужими руками), совершить противозаконные поступки, понимая, что по-другому нельзя.

 
Актеры грамотно и профессионально сыграли свои роли. И мы все в зрительном зале не ощущали различия между главными и второстепенными ролями.

 
Надо отметить, что истинной примадонной театра «У Моста» является Марина Шилова, яркого, трагического накала актриса – ей по плечу всё. И роль Вассы Железновой – тому пример: у героини Шиловой сантименты не затмевают разум – она не тот человек, который выпустит из рук нажитые миллионы. Все это закалило ее характер. Она – как генерал, распоряжающийся всеми подвластными судьбами.

 
«Сыном своим вы готовы землю копать, как лопатой, лишь бы денег добыть…» – бросает ей в лицо обвинение младший сын Павел. А Вас-са уверена: в мире все имеет свою цену. И она готова без зазрения совести отправить незадавшегося Павла в монастырь, оставив при себе невестку и дочь.

 
Смотришь на Семена (Егор Дроздов), и видишь – да это тот самый Семен, задуманный Горьким и воплощенный Федотовым – все в нем именно такое, какое необходимо, и веришь каждому его движению.

 
Анна (Виктория Проскурнина) оказалась достойной своей матери Вассы и актрисы Марины Шиловой и сыграла с ней в тандеме очень тонко, полностью раскрыв свой образ, не оставаясь в тени властной матери.

 
Хотелось бы отметить Наталью (Алевтина Боровская) – жену Семена. Ее реплики, внешнее сходство, мимика стали сильнейшей разрядкой в этой драме. И несмотря на то, что ее героиня не является основной в пьесе – ее появления, и очередного неподдельного испуга ли, возмущения ли – ждешь постоянно.

 
Этот спектакль – очень яркий аккорд, от которого едва не рвутся струны. Сильная сторона этого театра – реализм, чтобы вот так – как было когда-то задумано автором, чтобы была правда в воплощении, – и это дорогого стоит. 

 

Александр Стабровский, Виталий Призюк