21. 9. 2018 |
04:39|
От заката до рассвета: Дягилевский фестиваль объявил программу 2018 года

 

В этом году Дягилевский фестиваль пройдет в 12-й раз и представит разные направления, жанры, стили и форматы. Будет звучать старинная музыка и продолжатся исследования актуальных музыкальных тенденций, неожиданные авторские трактовки будут соседствовать с академичным исполнением, ночные события будут сменяться утренними концертами. Фестиваль займет 11 дней в середине июня и около десяти городских площадок.

 

Must see Дягилевского фестиваля

 

Главным событием Дягилевского фестиваля станет премьера драматической оратории Артюра Онеггера «Жанна на костре» в постановке одного из самых востребованных и обсуждаемых в мире режиссеров Ромео Кастеллуччи. «Жанна на костре» — копродукция Пермского театра оперы и балета и нескольких крупных сцен Европы: Лионской национальной оперы (Франция), театра Ла Монне/Де Мюнт (Бельгия) и Театра Базеля (Швейцария). Премьера спектакля состоялась в начале прошлого года в Лионе и, как обычно это происходит с проектами режиссера-новатора, вызвала массу споров и никого не оставила равнодушными. Новая постановка Кастеллуччи откроет Дягилевский фестиваль. Главные роли в ней исполняют драматические артисты — звезды французского театра и кино Одри Бонне и Дени Лаван. Музыкальную составляющую в пермской версии спектакля представят оркестр и хор musicAeterna. Спектакль будет идти на сцене Пермского театра оперы и балета в течение первых трех дней фестиваля. За дирижерский пульт встанут Теодор Курентзис (14 и 16 июня) и Петр Белякин (15 июня).

 

По значимости и степени новизны оперной постановке не уступает хореографический проект, который будет показан в разгар фестиваля, 19 и 20 июня, — авангардный балет Nicht Sсhlafen («Не спать») знаменитого бельгийского хореографа Алена Плателя, исполненный артистами его танцевальной компании les ballets C de la B. Смелая и жесткая хореография Алена Плателя под музыку Густава Малера с противопоставленным ей африканским полифоническим пением, радикальная, тревожная сценография художницы из Нидерландов Берлинды де Брёйкере впервые были представлены публике на RUHRtriennale в 2016 году. Балет проехал по нескольким крупным фестивальным площадкам Европы и теперь впервые будет исполнен в России. Творчество Плателя, впрочем, уже известно фестивальной публике: в 2014 году он и его артисты представляли на Дягилевском фестивале вокально-хореографическую композицию С(h)oeurs на музыку Верди и Вагнера.

 

 

Исследование различных форм творческого поиска продолжат постановка основателя театральной компании Ex Machina, театрального и кинорежиссера Робера Лепажа Needles and Opium («Иглы и опиум»), сценическая композиция в исполнении австрийской актрисы Изабель Караян Miss Death meets Mr. Shostakovich и новый проект крупной представительницы нью-йоркского авангарда, работающей на стыке различных художественных практик Меридит Монк Cellular Songs.

Одно из самых ожидаемых событий фестиваля — исполнение симфонии Густава Малера Фестивальным оркестром под управлением Теодора Курентзиса — традиционно закрывает программу. На этот раз прозвучит Четвертая симфония и связанные с ней сочинения из вокального цикла «Волшебный рог мальчика».

 

Теодор Курентзис, художественный руководитель Пермского театра оперы и балета:

— Наша мечта и идея Дягилевского фестиваля — создавать что-то новое. Это принцип, которого придерживался Сергей Дягилев — смотреть на три-четыре шага вперед, создавать задел для развития культуры будущего. Эту же идею стараемся воплотить и мы. И в этом году нам это определенно удалось. Программа, которую мы сформировали — одна из лучших, какие мы представляли, способная конкурировать с событиями крупнейших мировых фестивалей.

 

Спать или не спать: новые фестивальные форматы

 

Более спокойной стилистически, но не менее яркой и насыщенной с точки зрения содержания стала концертная программа фестиваля, представленная камерными концертами, сольными выступлениями, гала-концертами выдающихся современных музыкантов.

 

Впервые за последние годы на Дягилевском фестивале прозвучит джазовая музыка в исполнении признанного мастера импровизации — лондонского музыканта российского происхождения Евгения Стригалева. И как обычно, будет старинная музыка. Идеально владеющий техникой аутентичного исполнительства бельгийский ансамбль Graindelavoix, уже выступавший на фестивале в 2016 году, возвращается с полифонической византийской и греческой музыкой. Зрители фестиваля получат возможность услышать полный фортепианный цикл Леонида Десятникова «Буковинские песни» в исполнении примы пермской оперы Надежды Павловой и пианиста Алексея Гориболя. Целиком цикл будет исполняться в России впервые.

 

 

Еще один постоянный участник фестиваля — Московский ансамбль современной музыки (МАСМ) — продолжит исследовать пространство современной музыки на примере сочинений Георга Фридриха Хааса, Арво Пярта и Энно Поппе. Хор musicAeterna исполнит фрагменты цикла марианских антифонов молодого композитора Алексея Ретинского, сочинение которого Теодор Курентзис впервые представил российской публике в феврале в Москве.

 

Дягилевский фестиваль продолжает экспериментировать с форматами. Любителей темноты и таинственности ждет очередной piano-gala. На этот раз в ночном концерте примут участие четыре знаменитых пианиста: Алексей Любимов, Александр Мельников, Алексей Зуев и Вячеслав Попругин. Вновь фестиваль предлагает встречать рассвет на берегу Камы после изысканных и утонченных утренних концертов в Пермской художественной галерее. Тех же, кто мечтает выспаться, заинтересует новый формат — sleep concert. Впервые опробованный еще в 1980-е, он до сих пор воспринимается как нечто странное и не очень понятное, но пользуется большой популярностью у любителей свежих впечатлений. В соответствии с концепцией «концертов для сна», каждый зритель займет не кресло, а кровать, получит подушку и одеяло и после третьего звонка погрузится в полную темноту, сон и звуки музыки, чтобы исследовать границы своего воображения и возможности подсознания. Восьмичасовую колыбельную для участников проекта будут исполнять музыканты Фестивального оркестра Николай Скачков и Сергей Полтавский. Концерты пройдут в зале гостиницы «Урал».

 

Марк де Мони, генеральный продюсер Международного Дягилевского фестиваля:

— Сила и привлекательность Дягилевского фестиваля в том, что каждый может не только выбрать событие, отвечающее его интересам и вкусу, но и открыть для себя что-то новое. Здесь есть место разным эпохам, разным эстетикам, жанрам и направлениям. При этом в программе нет решительно ничего привычного, всё, что в ней представлено — будь то признанный шедевр или авангардное, экспериментальное сочинение, — находится вне времени, это всё — искусство в чистом виде. Фестиваль очень масштабный, он вышел на уровень крупнейших международных фестивалей, и этого удалось достичь во многом благодаря партнерству со Сбербанком, который в этом году впервые выступает в роли генерального спонсора. Это будут фантастические 11 дней!

 

 

Фестивальный клуб и образовательная программа

 

Вновь в сквере возле театра будет работать Фестивальный клуб — место встреч, обсуждения событий, рождения новых идей. За 154 часа работы в уютном павильоне с верандой и кофейней пройдет более 80 мероприятий. Актуальные методы театра, новые техники, язык и возможности интерпретации можно будет обсудить на лекциях и мастер-классах Образовательной программы, в которой примут участие российские и европейские эксперты в области современной музыки и театра. Студенты-участники Образовательной программы представят зрителям собственный проект — созданную ими мини-оперу. И впервые в этом году в рамках Образовательной программы отдельный блок под названием Women in Art будет посвящен женщинам в искусстве. Студентки, обучающиеся редким среди женщин специальностям, таким как дирижирование, игра на кларнете и ударных, получат дополнительную возможность расширить свой музыкальный опыт.

 

Дягилевский фестиваль-2018 откроется 14 июня и продлится до 24 июня.